Từ ký ức văn hóa đến đời sống hôm nay qua hơn 100 tác phẩm mỹ thuật
VOV.VN - Hơn 100 tác phẩm hội họa, điêu khắc, đồ họa… của các họa sĩ, giảng viên, giáo viên và sinh viên đến từ nhiều vùng miền được giới thiệu tại Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026 với chủ đề “Nghệ thuật và Giáo dục: Truyền thống - Đương đại”, khai mạc chiều 22/8 tại Hà Nội.
Triển lãm “Nghệ thuật và Giáo dục: Truyền thống - Đương đại” do Khoa Nghệ thuật - Trường Đại học Sư phạm Hà Nội thực hiện trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 25 năm thành lập Khoa. Không gian trưng bày mở cửa từ ngày 22 đến hết 28/8 tại Trường Đại học Sư phạm Hà Nội.
Triển lãm quy tụ 116 tác giả với hơn 100 tác phẩm được Hội đồng thẩm định lựa chọn. Các tác giả đến từ nhiều địa phương như Lai Châu, Phú Thọ, Hà Nội, Ninh Bình, Bắc Ninh, Đắk Lắk, Cần Thơ… tạo nên một không gian trưng bày đa dạng về đề tài, phong cách và cách tiếp cận.
Các tác phẩm tập trung khai thác con người, quê hương, văn hóa và đời sống đương đại. Từ những giá trị gắn với ký ức văn hóa, bản sắc địa phương đến nhịp sống hôm nay, mỗi tác giả mang đến một góc nhìn riêng, qua đó cho thấy sự chuyển động của đời sống mỹ thuật trong mối liên hệ giữa truyền thống và hiện đại.
Một trong những điểm nhấn của triển lãm là sự kết hợp giữa kỹ thuật, chất liệu truyền thống với tư duy thẩm mỹ hiện đại. Chủ đề “Truyền thống - Đương đại” không chỉ được thể hiện ở nội dung tác phẩm mà còn mở ra cuộc đối thoại giữa những giá trị được gìn giữ qua nhiều thế hệ với cách biểu đạt mới của người làm nghệ thuật hôm nay.
PGS.TS Nguyễn Lân Hùng Sơn, Phó Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Hà Nội, cho rằng nghệ thuật và giáo dục luôn là hai dòng chảy song hành, cùng góp phần tạo dựng và nuôi dưỡng tâm hồn, nhân cách và trí tuệ con người.
Ông nhấn mạnh: “Giáo dục gìn giữ, truyền trao tri thức và các giá trị cốt lõi; trong khi nghệ thuật mở đường cho sự sáng tạo, khơi gợi cảm xúc và thăng hoa những giá trị nhân văn.”
Theo PGS.TS Nguyễn Lân Hùng Sơn, chủ đề của triển lãm tạo ra một không gian đối thoại giữa lịch sử và tương lai, giữa những giá trị văn hóa dân tộc với hơi thở sáng tạo của thời đại mới.
“Tại không gian này, chúng ta được chứng kiến sự kết hợp hài hòa giữa kỹ thuật, chất liệu truyền thống với tư duy thẩm mỹ hiện đại”, ông nói.
Một nét đáng chú ý khác là phần lớn các tác giả tham gia triển lãm đều là những họa sĩ chuyên nghiệp, đồng thời là giảng viên, giáo viên đang trực tiếp giảng dạy mỹ thuật. Việc vừa sáng tác, vừa đứng trên bục giảng khiến tác phẩm của họ không chỉ mang dấu ấn cá nhân mà còn gắn với quá trình truyền cảm hứng, khơi gợi khả năng sáng tạo cho người học.
PGS.TS Nguyễn Lân Hùng Sơn đánh giá, trong trường hợp này, mỗi tác phẩm không chỉ là sản phẩm nghệ thuật, mà còn có thể được xem như một thông điệp nhân văn bằng hình ảnh, gợi người xem cùng suy ngẫm và đối thoại với cuộc sống.
Thông qua hội họa, điêu khắc, đồ họa và các hình thức thể hiện khác, triển lãm cho thấy nhiều lát cắt về đời sống mỹ thuật đương đại. Các tác phẩm không tách rời những giá trị truyền thống, nhưng cũng không dừng lại ở việc tái hiện quá khứ, mà hướng tới việc tìm cách diễn giải những chất liệu quen thuộc bằng góc nhìn của người nghệ sĩ hôm nay.
Bên cạnh giá trị trưng bày, triển lãm còn là dịp để các họa sĩ, giảng viên, giáo viên và sinh viên mỹ thuật từ nhiều địa phương gặp gỡ, trao đổi chuyên môn, chia sẻ kinh nghiệm sáng tác. Qua đó, hoạt động sáng tạo nghệ thuật được kết nối gần hơn với thực tiễn giáo dục và đời sống.